Venecia 2016: los filmes en competencia.

Esta es la lista de los filmes que van a participar en la 73 edición del Festival de Venecia.

COMPETENCIA OFICIAL:

-La La Land, Damien Chazelle (EE.UU.) - Apertura
-The Bad Batch, Ana Lily Amirpour (EE.UU)
-Une Vie, Stephan Brizé (Francia, Bélgica)
-The Light Between Oceans, Derek Cianfrance (EE.UU., Australia, Nueva Zelanda)
-El ciudadano ilustre, Mariano Cohn y Gastón Duprat (Argentina, España)
-Spira Mirabilis, de Massimo D’Anolfi y Martina Parenti (Italia, Suiza)
-The Woman Who Left, de Lav Diaz (Filipinas)
-La región salvaje, Amat Escalante (México)
-Nocturnal Animals, Tom Ford (EE.UU.)
-Piuma, Roan Johnson (Italia)
-Paradise, Andrei Konchalovsky (Rusia, Alemania)
-Brimstone, Martin Koolhoven (Holanda, Alemania, Bélgica, Francia, Reino Unido, Suecia)
-On the Milky Road, Emir Kusturica (Serbia, Reino Unido, EE.UU.)
-Jackie, Pablo Larraín (EE.UU., Chile)
-Voyage of Time, Terrence Malick (EE.UU., Alemania)
-El Cristo ciego, Christopher Murray (Chile, Francia)
-Frantz, François Ozon (Francia)
-Questi Giorni, Giuseppe Piccioni (Italia)
-Arrival, Denis Villeneuve (EE.UU.)
-The Beautiful Days of Aranjuez, Wim Wenders (Francia, Alemania)


FUERA DE COMPETENCIA

Evento especial:
-The Young Pope (episodios 1 y 2), serie de Paolo Sorrentino (Italia, Francia, España, EE.UU.)

Ficción:
-The Bleeder, Philippe Falardeau (EE.UU., Canadá)
-The Magnificent Seven, Antoine Fuqua (EE.UU.)
-Hacksaw Ridge, Mel Gibson  (EE.UU.)
-The Journey, Nick Hamm (Reino Unido)
-A jamais, Benoît Jacquot (Francia, Portugal)
-Gantz:O, Yasushi Kawamura (Japón)
-The Age of Shadows, Kim Jee woon (Corea del Sur)
-Monte, Amir Naderi (Italia, EE.UU., Francia)
-Tommaso, Kim Rossi Stewart (Italia)

Documental:
-Our War, Bruno Chiaravallotti, Claudio Jampaglia, Benedetta Argentieri (Italia, EE.UU.)
-I Called Him Morgan, Kasper Collin (Suecia, EE.UU.)
-One More Time with Feeling, Andrew Dominik  (Reino Unido)
-Austerlitz, Sergei Loznitsa (Alemania)
-Assalto al cielo, Francesco Munzi (Italia)
-Safari, Ulrich Seidl (Austria, Dinamarca)
-American Anarchist, Charlie Siskel  (EE.UU.)


ORIZZONTI
-Tarde para la ira, Raúl Arévalo (España)
-King of the Belgians, Peter Brosens, Jessica Woolworth (Bélgica, Holanda, Bulgaria)
-Through the Wall, Rama Burshtein (Israel)
-Liberami, Federica Di Giacomo (Italia, Francia)
-Big Big World, Reha Erdem (Turquía)
-Gukuroku, Ishikawa Kei (Japón)
-Maudit Poutine, Karl Lemieux, (Canadá)
-Sao Jorge, Marco Martins (Portugal, Francia)
-Dawson City: Frozen Time, Bill Morrison (EE.UU, Francia)
-Reparer les vivants, Katell Quillevere (Francia, Bélgica)
-White Sun, Deepak Rauniyar (Nepal, EE.UU., Qatar, Holanda)
-Malaria, Parviz Shahbazi (Irán)
-Kekszakallu, Gastón Solnicki (Argentina)
-Home, Fien Troch (Bélgica)
-Die Einsiedler, Fien Troch (Alemania, Austria)
-Il più grande sogno, de Michele Vannucci (Italia)
-Boys in the Trees, Nicholas Verso (Australia)
-Bitter Money, Wang Bing (China)

Proyecciones especiales - Fuera de competencia
-Dark Night, Tim Sutton (EE.UU.)
-Planetarium, Rebecca Zlotowski (Francia, Bélgica)


CINEMA NEL GIARDINO
-Inseparables, Marcos Carnevale (Argentina)
-Franca: Chaos and Creation, Francesco Carrozzini (Italia, EE.UU.)
-In Dubious Battle, James Franco (EE.UU.)
-The Net, Kim Ki-duk (Corea del Sur)
-Summertime, Gabriele Muccino (Italia)
-The Secret Life of Pets, Chris Renaud, Yarrow Cheney (EE.UU.)

Venecia 2016: los clásicos.

En lo que se está convirtiendo en una costumbre de los principales festivales del mundo, la Mostra de Venecia presentará este año una selección de filmes restaurados en su sección Venezia Classici.

El cineasta y dramaturgo Roberto Andò presidirá el jurado de estudiantes que entregará los premios al Mejor Film Restaurado y al Mejor Documental de Cine.

Esta es la lista completa de filmes de la sección Venezia Classici:

-1848 (Dino Risi, Italia, 1948, 11’, B/N) – Restaurada por Archivio Nazionale Cinema Impresa.

-Un hombre lobo americano en Londres (John Landis, Gran Bretaña, 1981, 137’, Color)

-El dinero (Robert Bresson, Francia, Suiza, 1983, 83’, Color) –

-La batalla de Argelia (Gillo Pontecorvo, Italia, Algeria, 1966, 121’, B/N) – Cineteca di Bologna e Istituto Luce

-La huerfanita (John Ford, Estados Unidos, 1931, 65’, B/N) – The Museum of Modern Art y The Film Foundation

-Break up (Marco Ferreri, Italia, Francia, 1965, 85’, B/N) – Cineteca di Bologna y el Museo Nazionale del Cinema.

-Dawn of the Dead (George A. Romero, Estados Unidos, Italia, 1978, 116’, Color) –

-Manhattan (Woody Allen, Estados Unidos, 1979, 97’, B/N) –

- Ojos negros (Nikita Michalkov, Italia, URSS, 1987, 144’, Color) – Istituto Luce-Cinecittà

-The Ondekoza (Kato Tai, Japón, 1979, 107’, Color) –

-Opfergang (Veit Harlan, Alemania, 1942-1943, 97’, Color) –

-Un maravilloso veneno (Noel Black, Estados Unidos, 1968, 89’, Color) –

-Processo alla città (Luigi Zampa, Italia, 1952, 99’, B/N) – CSC-Cineteca Nazionale

-Profumo di donna (Dino Risi, Italia, 1974, 105’, Color) – CSC-Cineteca Nazionale y Istituto Luce-Cinecittà

-La leyenda de la montaña (King Hu, Hong Kong, 1979, 184’, Color) – Taiwan Film Institute

-Los siete samuráis (Akira Kurosawa, Japón, 1954, 207’, B/N) –

-Stalker (Andréi Tarkovski, URSS, 1979, 162’, B/N, Color) –

-Tutti a casa (Luigi Comencini, Italia, Francia, 1960, 115’, B/N) – Cineteca Nazionale

-La comedia de la vida (Howard Hawks, Estados Unidos, 1934, 91’, B/N) –

-Le Voleur (El ladrón de París) – Louis Malle (Francia, Italia, 1965, 122’, Color) – 

Premios Platino 2016: los ganadores.

La tercera entrega de los Premios Platino, los galardones al cine iberoamericano organizados por la Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales (Egeda), en colaboración con la Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales (Fipca) fue realizada en Punta del Este, Uruguay. 

Esta es la lista de los ganadores:

-Mejor película: 'El abrazo de la serpiente'

-Mejor director: Ciro Guerra por 'El abrazo de la serpiente'

-Mejor actor: Guillermo Francella por "El clan"

-Mejor actriz: Dolores Fonzi, por "Paulina" 

-Guión original: Pablo Larraín, Guillermo Calderón y Daniel Villalobos por "El club"

-Ópera prima: "Ixcanul"

-Mejor Documental: "El botón de Nácar"
-Mejor Largometraje Animación: "Atrapa la bandera"

-Premio Platino al cine y la educación en valores: "Una segunda madre"

-Dirección de arte: Angélica Perea por "El abrazo de la serpiente"

-Dirección de fotografía: David Gallego por "El abrazo de la serpiente" 

-Montaje: Etienne Boussac y Cristina Gallego por "El abrazo de la serpiente"

-Sonido: Carlos García y Marco Salavarria por "El abrazo de la serpiente"

-Música original: Nascuy Linares por "El abrazo de la serpiente"

-Premio honorífico: Ricardo Darín 

Downtown Center: para ver películas como nunca antes.

Caribbean Cinemas, de la mano con los avances tecnológicos para hacer mucho mejor la experiencia de ir al cine, inaugura este próximo 30 de julio, su cine más grande, tecnológico y moderno del país: Downtown Center, ubicado en la Ave. Nuñez de Cáceres esquina Rómulo Betancourt, en el sector de Bella Vista.

Caribbean Cinemas en Downtown Center, contará con 16 salas de cine tipo estadio con cómodas butacas reclinables en piel, amplio Candy bar con variado Deli-Café así como la introducción al mercado de Cinema Gelato.

La tecnología juega un papel importante

Dentro de las novedades de este cine, se encuentra la esperada Sala 4DX Popular, experiencia cinematográfica totalmente envolvente, con proyección y sonido de alta calidad. Esta sala 4DX cuenta con efectos multisensoriales que incluyen movimientos de vibración e inclinación, conjuntamente con efectos ambientales como:

·             Viento

·             Burbujas

·             Aromas

·             Luz

·             Niebla

·             Agua

Sensaciones que harán que el espectador no solo vea su película favorita, sino que se sienta ser parte de la misma.

También contara con 2 salas CXC (Caribbean Cinemas Extreme) que incluye sonido Dolby Atmos con: 60 bocinas a 360 grados; Hasta 128 canales de audio y sobre 30 mil watts y

Proyección 4K.  

La sala 1 del Downtown Center es la sala con la pantalla más grande del país midiendo 70 pies de ancho por 48 pies de alto y con alrededor de 400 butacas.

Tanto la sala 4DX como las CXC contaran con el servicio de butacas numeradas.

Otros servicios

Este cine tan especial incluirá un Game Room con juegos para todas las edades así como un gift shop de artículos de cine, Cinema Store, 2 amplios salones para celebrar los cinema cumpleaños, área de auto-servicio con kioscos donde los clientes podrán adquirir sus taquillas para el cine sin pasar por la boletería, y . Ycomo ya es costumbre su plataforma de venta online cinema express. 

Sala de lactancia, será un salón privado y cómodo exclusivo para las madres que se encuentren en la etapa de lactancia, que puedan atender a sus bebes mientras disfrutan de la experiencia de ir al cine.

El segundo nivel del cine contará con 5 confortables salas bajo la marca Caribbean Cinemas VIP con butacas numeradas y servicio de alimentos y bebidas a la butaca. Esta área VIP al igual que la sala especializada de niños CINE KIDS estarán disponibles en las próximas semanas.

Buscando a Dory: nueva campeona de la taquilla animada.

El pasado fin de semana, el nuevo éxito de Pixar, Buscando a Dory consiguió convertirse en la película de animación de mayor recaudación en Estados Unidos.

El filme de Andrew Stanton y Angus MacLane lleva, al momento de esta nota, unos $449.7 millones de dólares en recaudación, lo que le valida su ingreso al “Top 10” de las más taquilleras del cine en USA.

En lo que respecta a los largometrajes de animación, el resto de los más taquilleros son:

2. Shrek 2 (2004) que acumuló unos $441 mdd.

3. El Rey León (1994), clásico contemporáneo de Disney que obtuvo unos $422 mdd.

4. Toy Story 3 (2010), otro éxito de Pixar, que alcanzó recaudar $415 mdd.

5. Frozen: una aventura congelada (2013), también de Disney, que logró $400 millones de dólares.

Premio Nacional de Cinematografía 2016: Ángela Molina.

La actriz Ángela Molina ha sido galardonada con el Premio Nacional de Cinematografía, que otorga Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, de España.

Molina, nacida en 1955, es la tercera de los ocho hijos del cantante y actor Antonio Molina, sus hermanos Paula, Miguel, Mónica y Noel también se dedican a la interpretación y a la música. Su hija Olivia Molina es igualmente actriz.

La galardonada estudió ballet clásico, danza española y Arte Dramático en la Escuela Superior de Madrid y Luis Buñuel la eligió en 1977 para protagonizar, junto a Fernando Rey, Ese oscuro objeto del deseo, película que le proporcionó renombre internacional y le abrió las puertas de la cinematografía europea. Buñuel dijo de ella que poseía "el rostro de una virgen pagana", afianzando así el mito de mujer instintiva y pasional que conserva en su mirada cierto primitivismo.

En la década de 1980 se convirtió en rostro habitual de la gran pantalla, tanto en España como en Francia e Italia, con incursiones en el cine alemán y norteamericano. Una fructífera colaboración con el director Manuel Gutiérrez Aragón afianzó su carrera con papeles principales en Camada negra, El corazón del bosque, Demonios en el jardín y La mitad del cielo.

En 1985 recibió el Gran Premio de la Crítica de Nueva York y en 1986 el David de Donatello que otorga la Academia de Cine de Italia. Concha de Plata a la mejor actriz en el Festival de San Sebastián en 1986 por La mitad del cielo, posee desde el año 2013 la Medalla de Oro de la Academia de Cine.

El Premio Nacional de Cinematografía está destinado "a recompensar la aportación más sobresaliente en el ámbito cinematográfico español, puesta de manifiesto preferentemente a través de una obra hecha pública durante el año anterior, o de una labor profesional desarrollada durante ese mismo año."

En casos excepcionales, debidamente motivados, también podrán otorgarse como reconocimiento a una trayectoria profesional".

El fallo del jurado fue muy claro en su elección de premiar a Ángela Molina: “por su trayectoria profesional que viene desde sus primeras películas con apenas 20 años, dejando palpable la estirpe de artistas de donde proviene, trabajando fuera y dentro de nuestras fronteras, marcando con sus interpretaciones la talla de actriz que la han hecho merecedora de numerosos reconocimientos y premios, destacando su amor y generosidad con cada uno de los actores y directores que ha trabajado. Una actriz espontánea, auténtica, arriesgada y original”.

Revisen sus agendas: vuelve el XI Festival Internacional de Cine Infantil 2016.

Como cada año, la Vicepresidencia de la República y la Biblioteca Infantil y Juvenil República Dominicana, realizarán el Festival Internacional de Cine Infantil, Santo Domingo 2016 que en su XI edición se celebrará del 21 al 27 de julio.

Este año se exhibirán las películas: Cuentos de la selva, de Argentina; Finn, de Países Bajos; El manzano azul, de Venezuela; Ostwind y Sputnik, de Alemania; Donkey Xote, de España; Doraemon y el pequeño dinosaurio, de Japón; así como: Home y Kung Fu Panda 3.

También Milagros del cielo y Angry Birds, de Estados Unidos; Kirikú y la bruja, de Francia; La fórmula del doctor Funes y Por mis bigotes, de México; y Los fabulosos ma´mejores y Primero de enero, de Dominicana.

Además, serán presentados los cortos: Hoy no se hace pastel de chucho, de Venezuela, y The gift, Ondas de ranas y Cóndor, de Chile.

El Festival se realizará en las salas del Palacio del Cine de Ágora Mall, Bella Vista Mall en Santo Domingo y Terra Mall en Santiago. Las películas serán proyectadas en tandas de 4:00 y 6:00 de la tarde, a un costo de 50 pesos.

Además, en la Biblioteca Infantil y Juvenil se llevará a cabo un amplio programa formativo que incluye talleres de cine, charlas y encuentros, a cargo de los actores y cineastas Akari Endo, Víctor Belén, de Sosúa Cartoon, Jhonnie Mercedes, Clara Lozano, Celinés Toribio y Gabriel Mantilla. Además, un encuentro con los niños actores de la película Los fabulosos ma´mejores.

En esta oportunidad el XI Festival Internacional de Cine Infantil Santo Domingo 2016 tendrá como invitados especiales a la destacada actriz y productora Celinés Toribio y al actor venezolano Gabriel Mantilla, protagonista de la película El manzano azul, que participa en el FICI.

Como cada año el festival contará con un jurado infantil, integrado por niños del taller de cine de la BIJRD, quienes serán los responsables de valorar las películas a premiar con el Margarita de Oro, luego de haber pasado por un entrenamiento intensivo de apreciación cinematográfica impartido por el profesor Alfredo Casterá.

Todos los hombres son iguales: una buena comedia.

En 1994, el español Manuel Gómez Pereira estrenó Todos los hombres sois iguales, una comedia con las actuaciones de Imanol Arias, Antonio Resines, Juanjo Puigcorbé y Cristina Marcos, que le valió a esta última el Premio Goya como Mejor Protagonista Femenina. La comedia también ganó el Goya al Mejor Guion, un crédito compartido por Gómez Pereira con Joaquín Oristrell, Juan Luis Iborra y Yolanda García Serrano.

Contaba la historia de tres divorciados, con el desprecio hacia las mujeres como común denominador, que compartían un apartamento. Entonces llega la chica de la limpieza y altera todo el entorno.

Inspirada en ese éxito, Manuel Gómez Pereira nos presenta ahora Todos los hombres son iguales, comedia protagonizada por un elenco internacional: por el peruano Christian Meier, el argentino Mike Amigorena y los dominicanos Frank Perozo y Nashla Bogaert.

El esquema básico de la historia es el mismo, ahora con las actualizaciones que demanda la historia para hacerla digerible para el público de nuestros días y la caracterización de los personajes según la nacionalidad de los actores que los encarnan.

La comedia funciona de cara al público que busca la típica comedia de enredos que resulta agradable. En efecto, Todos los hombres son iguales hace reir y el público ha abarrotado las salas en donde se exhibe porque ha recibido una cálida recomendación de quienes ya la vieron.

La comedia funciona porque parte de un texto que prioriza la claridad de la historia y la presenta sin subterfugios innecesarios. Una historia simple que se expone de la manera más precisa posible y que se gana la voluntad del espectador a los pocos minutos de iniciada la proyección. Entre los puntos a su favor esta la buena química entre Perozo y Bogaert (ya probada en ¿Quién manda?), quienes nueva vez logran muy buenos momentos de humor.

De cara a lo que representa para el cine que se hace en Dominicana este tipo de producciones, es mucho el aporte que puede hacer una persona con la experiencia de Gómez Pereira para que los nuestros sigan en su trayectoria de éxito. Basta recordar que Gómez Pereira ha dirigido filmes como: Boca a boca (1995, con Javier Bardem y Aitana Sánchez-Gijón), El amor perjudica seriamente la salud (1996, con Ana Belén y Juanjo Puigcorbé) y Entre las piernas (1999, con Victoria Abril y Javier Bardem). El propio Gómez Periera puede convertirse en el mejor promotor de nuestra industria cinematográfica y las ventajas de rodar en Dominicana, de la capacidad y entrega de nuestros técnicos y nuestros talentos.
Una mención especial merece José Salcedo, veterano editor de más de 150 películas, incluyendo las 20 de Pedro Almodóvar, quien aporta desde su mesa al ritmo que era necesario para el filme.

Dicen que la “guerra de los sexos” es el alfa y omega de las comedias de enredos. Todos los hombres son iguales es la mejor prueba de que sigue funcionando como el primer día.

Todos los hombres son iguales (2016). Dirección; Manuel Gómez Pereira; Guión: Manuel Gómez Pereira y Miguel Alcántara; Fotografía: Aitor Mantxola; Edición: José Salcedo; Música: Sergio Jiménez Lacima; Elenco: Christian Meier, Mike Amigorena, Frank Perozo, Nashla Bogaert.