Movie Suite© por José D'Laura

jueves, octubre 18, 2018

Festival de Fine Arts 2018: los ganadores.



La novena edición del Festival Internacional de Cine Fine Arts culminó con el deleite de haber llenado las expectativas de un público amante al cine independiente, que durante 14 días llenaron las salas de cines en busca de las mejores producciones internacionales que el FICFA presentó en su cartelera de este año.
Para realizar el acto de clausura los ejecutivos de Caribbean Cinemas y Altice Dominicana invitaron a los amigos de la prensa, invitados especiales, representantes de las principales embajadas del país, directores de cine, colaboradores del Festival y relacionados a las marcas patrocinadoras, a las instalaciones de Fine Arts at Novo Centro para disfrutar del filme a cargo de la noche de clausura First Man y de las premiaciones a las producciones ganadoras de esta edición.
Durante el acto de clausura se dieron cita los miembros del jurado los cuales tuvieron la responsabilidad de elegir y votar por las producciones que dentro de su experiencia fueron las mejores y merecidas ganadoras. Cabe destacar que el jurado fue presidido por José D´Laura, reconocido crítico de cine, se hizo acompañar de la productora de cine Desirée Reyes, los periodistas José Rafael Sosa, Félix Manuel Lora, Joan Prats, Humberto Almonte y Máximo Jiménez.
Ganadores Sección Oficial
El jurado presentó la selección oficial y las ganadoras de esta categoría, que en base a la votación quedaron como seleccionadas:
-Mejor Película: “El Ángel”
-Mejor Director: Alonso Ruíz Palacio por su película “ Museo”
-Mejor interpretación Femenina: Bárbara Lennie en “Petra”
-Mejor interpretación masculina: Lorenzo Ferro en  “El Ángel”   

El público también tuvo la oportunidad de elegir y entre sus votaciones la ganadora fue: -Premio del público a la Mejor Película: “Ana de Día”
Ganadora Ópera Prima
La premiación de la categoría “Opera Prima”, estuvo a cargo de la destacada actriz Judith Rodríguez, el comunicador Emile Mariani, la periodista Muriel Soriano, el director de cine Tabaré Blanchard y el comentarista de cine Carlos Almánzar, los cuales eligieron:
-Mejor Ópera Prima fue Custody de Xavier Legrand

Ganadores Sección Cortometrajes
-Primer lugar al mejor cortometraje: ““Life of Janka”
-Segundo lugar al mejor cortometraje: “Chanel”
-Premio del público al mejor cortometraje: “Koulé Kafe”
-Mejor Cortometraje Internacional: “Someday

lunes, octubre 15, 2018

87 países en la competencia por el Oscar Mejor Película Extranjera.


87 países has postulado sus candidatas para optar al Oscar a la Mejor Película Extranjera en la 91 entrega del Premio de la Academia, que se llevará a cabo el próximo 24 de febrero de 2019.
Como nota curiosa, Malaui y Nigeria debutan en la lista de países que enviaron sus propuestas.
La lista completa de postuladas es la siguiente: 
Afghanistan, “Rona Azim’s Mother,” Jamshid Mahmoudi, director;
Algeria, “Until the End of Time,” Yasmine Chouikh, director;
Argentina, “El Ángel,” Luis Ortega, director;
Armenia, “Spitak,” Alexander Kott, director;
Australia, “Jirga,” Benjamin Gilmour, director;
Austria, “The Waldheim Waltz,” Ruth Beckermann, director;
Bangladesh, “No Bed of Roses,” Mostofa Sarwar Farooki, director;
Belarus, “Crystal Swan,” Darya Zhuk, director;
Belgium, “Girl,” Lukas Dhont, director;
Bolivia, “The Goalkeeper,” Rodrigo “Gory” Patiño, director;
Bosnia and Herzegovina, “Never Leave Me,” Aida Begić, director;
Brazil, “The Great Mystical Circus,” Carlos Diegues, director;
Bulgaria, “Omnipresent,” Ilian Djevelekov, director;
Cambodia, “Graves without a Name,” Rithy Panh, director;
Canada, “Family Ties,” Sophie Dupuis, director;
Chile, “…And Suddenly the Dawn,” Silvio Caiozzi, director;
China, “Hidden Man,” Jiang Wen, director;
Colombia, “Birds of Passage,” Cristina Gallego, Ciro Guerra, directors;
Costa Rica, “Medea,” Alexandra Latishev, director;
Croatia, “The Eighth Commissioner,” Ivan Salaj, director;
Czech Republic, “Winter Flies,” Olmo Omerzu, director;
Denmark, “The Guilty,” Gustav Möller, director;
República Dominicana, “Cocote,” Nelson Carlo De Los Santos Arias, director;
Ecuador, “A Son of Man,” Jamaicanoproblem, director;
Egypt, “Yomeddine,” A.B. Shawky, director;
Estonia, “Take It or Leave It,” Liina Trishkina-Vanhatalo, director;
Finland, “Euthanizer,” Teemu Nikki, director;
France, “Memoir of War,” Emmanuel Finkiel, director;
Georgia, “Namme,” Zaza Khalvashi, director;
Germany, “Never Look Away,” Florian Henckel von Donnersmarck, director;
Greece, “Polyxeni,” Dora Masklavanou, director;
Hong Kong, “Operation Red Sea,” Dante Lam, director;
Hungary, “Sunset,” László Nemes, director;
Iceland, “Woman at War,” Benedikt Erlingsson, director;
India, “Village Rockstars,” Rima Das, director;
Indonesia, “Marlina the Murderer in Four Acts,” Mouly Surya, director;
Iran, “No Date, No Signature,” Vahid Jalilvand, director;
Iraq, “The Journey,” Mohamed Jabarah Al-Daradji, director;
Israel, “The Cakemaker,” Ofir Raul Graizer, director;
Italy, “Dogman,” Matteo Garrone, director;
Japan, “Shoplifters,” Hirokazu Koreeda, director;
Kazakhstan, “Ayka,” Sergey Dvortsevoy, director;
Kenya, “Supa Modo,” Likarion Wainaina, director;
Kosovo, “The Marriage,” Blerta Zeqiri, director;
Latvia, “To Be Continued,” Ivars Seleckis, director;
Lebanon, “Capernaum,” Nadine Labaki, director;
Lithuania, “Wonderful Losers: A Different World,” Arunas Matelis, director;
Luxembourg, “Gutland,” Govinda Van Maele, director;
Macedonia, “Secret Ingredient,” Gjorce Stavreski, director;
Malaui, “The Road to Sunrise,” Shemu Joyah, director;
México, “Roma,” Alfonso Cuarón, director;
Montenegro, “Iskra,” Gojko Berkuljan, director;
Morocco, “Burnout,” Nour-Eddine Lakhmari, director;
Nepal, “Panchayat,” Shivam Adhikari, director;
Netherlands, “The Resistance Banker,” Joram Lürsen, director;
New Zealand, “Yellow Is Forbidden,” Pietra Brettkelly, director;
Niger, “The Wedding Ring,” Rahmatou Keïta, director;
Norway, “What Will People Say,” Iram Haq, director;
Pakistan, “Cake,” Asim Abbasi, director;
Palestine, “Ghost Hunting,” Raed Andoni, director;
Panama, “Ruben Blades Is Not My Name,” Abner Benaim, director;
Paraguay, “The Heiresses,” Marcelo Martinessi, director;
Peru, “Eternity,” Oscar Catacora, director;
Philippines, “Signal Rock,” Chito S. Roño, director;
Poland, “Cold War,” Pawel Pawlikowski, director;
Portugal, “Pilgrimage,” João Botelho, director;
Romania, “I Do Not Care If We Go Down in History as Barbarians,” Radu Jude, director;
Russia, “Sobibor,” Konstantin Khabensky, director;
Serbia, “Offenders,” Dejan Zecevic, director;
Singapore, “Buffalo Boys,” Mike Wiluan, director;
Slovakia, “The Interpreter,” Martin Šulík, director;
Slovenia, “Ivan,” Janez Burger, director;
South Africa, “Sew the Winter to My Skin,” Jahmil X.T. Qubeka, director;
South Korea, “Burning,” Lee Chang-dong, director;
Spain, “Campeones,” Javier Fesser, director;
Sweden, “Border,” Ali Abbasi, director;
Switzerland, “Eldorado,” Markus Imhoof, director;
Taiwan, “The Great Buddha+,” Hsin-Yao Huang, director;
Thailand, “Malila The Farewell Flower,” Anucha Boonyawatana, director;
Tunisia, “Beauty and the Dogs,” Kaouther Ben Hania, director;
Turkey, “The Wild Pear Tree,” Nuri Bilge Ceylan, director;
Ukraine, “Donbass,” Sergei Loznitsa, director;
United Kingdom, “I Am Not a Witch,” Rungano Nyoni, director;
Uruguay, “Twelve-Year Night,” Álvaro Brechner, director;
Venezuela, “The Family,” Gustavo Rondón Córdova, director;
Vietnam, “The Tailor,” Buu Loc Tran, Kay Nguyen, directors;
Yemen, “10 Days before the Wedding,” Amr Gamal, director.

Las nominaciones al Oscar serán anunciadas el próximo 22 de enero de 2019.

viernes, septiembre 28, 2018

Las imperdibles del Festival Internacional de Cine Fine Arts 2018.

Lo ideal fuera que todos los interesados pudieran disfrutar las más de 60 películas del festival, pero sabemos que varios factores atentan contra ese propósito.
Es por eso que, nos permitimos elaborar esta guía de las películas imprescindibles, aquellas que ningún buen cinéfilo debe perderse, dentro de la excelente cartelera del Festival Internacional de Cine Fine Arts 2018.
Tome papel y lápiz, y anote:
1. TODOS LO SABEN: Al director Asghar Farhadi se le considera uno de los mejores guionistas del
cine contemporáneo. Y no es para menos: dos Oscars a la Mejor Película Extranjera: “Una separación” y “The Salesman”, también ha ganado en dos ocasiones el Oso de Plata al Mejor Director en Berlín (“A propósito de Elly” y “Una separación”). Un trío de protagonistas de primera línea: Ricardo Darín, Penélope Cruz y Javier Bardem para contar esta historia en que lo que iba a ser una breve visita familiar se verá trastocada por unos acontecimientos imprevistos, que cambiarán por completo las vidas de los implicados  

2. SHOPLIFTERS: Ganadora de la Palma de Oro en Cannes 2018, la nueva película del maestro Hirokazu Koreeda es la postulada por Japón al Oscar a la Mejor Película Extranjera. Desde sus inicios se le empezó a considerar como heredero de Yasujiro Ozu, debido a un estilo con compromiso humanista, costumbrista y reposado, centrado en temas familiares. Sus obras son consideradas como profundas y sugestivas reflexiones con un profundo aliento poético. Su trayectoria por festivales es brillante: en 2013, “Like Father, Like Son” ganó el Premio del Jurado en el Festival de Cannes. Con “Our Little Sister” (2015), compitió por la Palma de Oro y por “After the Storm” (2016), recibió el Premio de la Crítica en la categoría “Una cierta mirada”. 

3. BLACKKKLANSMAN: Ganadora del Gran Premio del Jurado 
en Cannes 2018, la nueva película de Spike Lee encabeza las listas de favoritas para recibir nominaciones al Oscar 2019. Lee es un director de cine comprometido con los derechos de los afroamericanos en Estados Unidos que logra un equilibrio entre sus intereses políticos y la industria de Hollywood. Por eso, hace obras tan interesantes como: “Jungle Fever” (1991), “Summer of Sam” (1999), “Malcolm X” (1992) y “25th Hour” (2002). Basada en hechos reales, narra la historia de Ron Stallworth, el primer detective negro en infiltrarse en el Ku Klux Klan.

4. LOVING PABLO: la nueva película de Fernando León de Aranoa (“Princesas”, “Amador”) es la película española que mayor recaudación acumula a nivel internacional en 2018. Y no es para menos: este drama está basado en el libro “Amando a Pablo, odiando a Escobar”, escrito por la periodista colombiana Virginia Vallejo, donde cuenta la relación amorosa que mantuvo con Pablo Escobar en la década de los 80. A eso le sumamos que está protagonizado por la pareja en la vida real de Penélope Cruz y Javier Bardem. El filme ha desfilado por Venecia, San Sebastián y Toronto, entre otros grandes festivales.


5. LA REINA DEL MIEDO: el debut cinematográfico como directora 
de Valeria Bertuccelli, en co-dirección con la también debutante Fabiana Tiscornia, lleva al personaje a deambular de lo patético a lo tierno, pasando por la risa, el ridículo y la desesperación. Los buenos resultados en festivales no se han hecho esperar: Premio Especial del Jurado y Premio Mejor Actriz (Valeria Bertuccelli) en el Festival de Sundance 2018, así como el Premio a Mejor Actriz en el Festival de Málaga.





6. PÁJAROS DE VERANO: es el primer trabajo que dirigen Cristina Gallego y Ciro Guerra, después del éxito del “El abrazo de la serpiente” (2015), con la que fueron nominados a los Premios Óscar en la categoría de mejor película de habla no inglesa. La película fue la primera cinta latinoamericana en abrir la Quincena de Realizadores durante el Festival de Cannes 2018 y la encargada de abrir el Festival Internacional de Cine en Locarno (Suiza). Narra la historia real de una familia indígena Wayuu que manejaba el tráfico de marihuana en La Guajira y que los enfrentó, no solo con las autoridades, sino también con su propio clan, que los acusaba de perder muchos de sus valores ancestrales. 

7. MUSEO: Ganadora del Premio al Mejor Guion en el Festival de 
Berlín 2018, la nueva cinta de Alonso Ruizpalacios cuenta las circunstancias que rodearon al robo de varios artefactos prehispánicos del Museo Nacional de Antropología de la Ciudad de México en 1985 y la sorpresa de las autoridades al descubrir que los autores de semejante hazaña habían sido dos jóvenes marginales de los suburbios y no ladrones profesionales de arte a los que se le atribuía la sustracción de los objetos. Ruizpalacios inició en el mundo del cine con “Güeros” (2014), la cual consiguió el 5 Premios Ariel, incluyendo Mejor Película.



8. EL AMOR MENOS PENSADO: el filme debut en la dirección de Juan Vera fue escogido para la noche de apertura de San Sebastián 2018. Esta comedia romántica protagonizada por Ricardo Darín y Mercedes Morán se ha convertido en un fenómeno de taquilla en Argentina con más de 700,000 entradas vendidas. Narra la historia de Marcos y Ana, pareja con más de 25 años de casados, pero que entra en una crisis existencial que los lleva a separarse.




9. LAS HEREDERAS: la ópera prima de Marcelo Martinessi relata 
el amor entre dos mujeres y es la postulada por Paraguay al Oscar a la Mejor Película Extranjera. Es la primera película paraguaya en ganar dos Osos de Plata en el Festival de Berlín (Premio Alfred Bauer y Mejor Actriz (Ana Brun) y el Premio Fipresci. En su triunfal recorrido por festivales ha ganado: Mejor Director y Premio Fipresci (Cartagena de Indias), Mención Especial del Jurado (Seattle), Sydney Film Prize (Sydney) y el Sebastiane Latino (San Sebastián).




Y la ñapa: RUBÉN BLADES IS NOT MY NAMEdocumental que explora la carrera, el legado y las complejidades que implica mantener la fama para Rubén Blades, uno de los cantantes y compositores más reconocidos de América Latina. Es la postulada por Panamá al Oscar a la Mejor Película Extranjera.

martes, septiembre 25, 2018

Premios Fénix 2018: los nominados.


Los preparativos para la fiesta del cine iberoamericano de los Premios Fénix 2018 iniciaron con el anuncio de los nominados a la quinta entrega de esta gala que se realizará el próximo 7 de noviembre en el Teatro de la Ciudad de México, Esperanza Iris.
Los nominados a los Premios Fénix 2018 fueron seleccionados entre 22 países participantes y destacan las 3 candidaturas logradas por el filme de Nelson Carlo de los Santos, Cocote, que recién seleccionada para representar a Dominicana en la lucha por el Oscar a la Mejor Película Extranjera.
Esta es la lista de nominados:
-Largometraje de ficción
Alanis
As Boas Maneiras
Las Herederas
Museo
Los Pájaros de Verano
Zama

-Dirección
Anahí Berneri, por Alanis
Julio Hernández Cordón, por Cómprame un revolver
Las herederas, por Marcelo Martenessi
Laura Mora, por Matar a Jesús
Alonso Ruizpalacios, por Museo
Cristina Gallego y Ciro Guerra, por Pájaros de Verano
Lucrecia Martel, por Zama

-Actuación Femenina
Sofía Gala Castigliones, por Alanis
Karine Teles, por Benzinho
Antonella Costa, por Dry Martina
Bárbara Lennie, por Una Especie de Familia
Carmiña Martínez, por Pájaros de Verano

-Actuación masculina
Lorenzo Ferro, por El ángel
Javier Gutiérrez, por El autor
Gael García, por Museo
Rodrigo Santoro, por Un traductor
Daniel Giménez Cacho, por Zama

-Guion
Las herederas, por Marcelo Martinessi
Matar a Jesús, por Laura Mora y Alonso Torres
Pájaros de verano, por María Camila Arias y Jacques
Toulemonde Petra, por Jaime Rosales, Michel Gaztambide y Clara Roquet
Zama, por Lucrecia Martel

-Fotografía de ficción
El ángel, por Julián Apezteguía
Las Herederas, por Luis Armando Arteaga
Museo, por Damián García
Pájaros de verano, por David Gallego
Zama, por Rui Pocas

-Diseño de arte
El Ángel, por Julia Freid
Handia, por Mikel Serrano
Las Herederas, por Carlo Spatuzza
La Librería, por Llorenc Miquel

-Sonido
El Ángel, por José Luis Díaz y Emmanuel Croset
Cocote, por Nelson Carlo de los Santos Arias y Nahuek Palenque
Las Herederas, por Daniel Turini, Fernando Henna, Rafael Álvarez y Ariel Henrique
Museo, por Javier Umpierrez, Isabel Muñoz, Michelle Gouttoleng y Jaime Baksht
Pájaro de Verano, por Carlos E. Garcíam Claus Lynge y Marco Salaverría

-Edición
El Ángel, por Guille Gatti
As Boas Maneiras, por Caetano Gotardo
Cocote, por Nelson Carlo de los Santos Arias
Pájaros de Verano, por Miguel Schverdfinger
Zama, por Miguel Schverdfinger y Karen Harley

-Música original
Azougue Nazaré, por Tomaz Alves Souza y Mestre Anderson
Central Airport THF, por Benedickt Schiefer
Museo, por Tomás Barreiro
Pájaros de Verano, por Leonardo Heiblum

-Largometraje documental
Baronesa, por Juliana Antunes
Bixa Travesty, por Kiki Goifman y Claudia Priscilla
Central Airport THF, por Karim Aïnouz

-Mejor Fotografía de Documental
Juan Sarmiento G, por Central Airport THF
Pedro J. Márquez, por Ex Pajé
Caleb B. Kuntz, por Nosotros las Piedras
Manuel Abramovich, por Teatro de Guerra
Lara Vilanova, por Trinta Lumes

miércoles, septiembre 19, 2018

“Patricia”, de René Fortunato, premiada en Marbella.



La película dominicana Patricia, el regreso del sueño obtuvo dos galardones de los Premios Latino 2018, entregados el sábado 15 de septiembre, durante una Gran Gala celebrada en El Palacio de Ferias y Congresos de Marbella, España.
Premio Latino a la Mejor Dirección y Premio Latino al Mejor Guion, fueron los premios conquistados por la película dominicana escrita y dirigida por René Fortunato, con las actuaciones de Amauris Pérez y Stephany Liriano.
Durante la gala de entrega de premios, Ligia Reid Bonetti, Ministra Consejera de la Embajada Dominicana en España, en representación del embajador Olivo Rodríguez Huertas, subió al escenario a retirar los premios obtenidos por la película dominicana, pronunciando palabras de agradecimiento en nombre del director de la película.
Ligia Reid, quien es además encargada de Asuntos Culturales de la embajada, manifestó que los Premios Latino otorgados a la película Patricia, el regreso del sueño eran una importante distinción para la República Dominicana y para el cine de calidad que se realiza en el país.
 Los Premios Latino, que se entregan cada año en la ciudad de Marbella, reconocen lo mejor del cine Iberoamericano, así como la música producida en lenguas descendientes del latín.
Durante la ceremonia el actor español Imanol Arias, recibió el Premio Latino de Oro al mejor actor Iberoamericano, igual distinción obtuvo la actriz española Belén Rueda.
Estrenada el año pasado en Santo Domingo, Patricia, el regreso del sueño se encuentra en medio de un recorrido por festivales internacionales de cine y muestras especializadas del Séptimo Arte.
Las próximas presentaciones de Patricia en pantallas internacionales serán en el
Festival Internacional de Cine de Guayaquil, Ecuador, el 25 y 29 de septiembre; en el Yonkers Film Festival de Nueva York, del 20 al 27 de octubre; y en el Festival de Cine del Mediterráneo (The Mediterranean Film Festival-MedFF), en la ciudad de Syracusa, Italia. En estos eventos Patricia fue escogida para estar dentro de la Selección Oficial de estos festivales.
 En Buenos Aires la película de René Fortunato estará representando al país en la Muestra de Cine Latinoamericano que se realizará en el Palacio de Bellas Artes de esa ciudad durante el mes de octubre, con el auspicio del Ministerio de Cultura de Argentina.
Patricia, el regreso del sueño también se proyectará dentro de la VI Muestra de Cine Dominicano en Lisboa, Portugal, evento tendrá lugar el 17 y 18 de octubre.
Con cuatro premios internacionales y Selección Oficial en más de diez reconocidos festivales de Cine, Patricia, el regreso del sueño se ha convertido en una de las películas dominicanas de mayor presencia e impacto internacional de los últimos años, resaltando en el exterior la calidad del cine local, así como aspectos relevantes de la dominicanidad, según destaca una nota de la empresa productora Ave Fénix Films.
Lanzada recientemente en el formato Blu Ray Disc, Patricia, el regreso del sueño, escrita y dirigida por René Fortunato, cuenta con las actuaciones de Miguel Ángel Martínez, Gabi Desangles, Mario Núñez, Johnnie Mercedes, Geisha Montes de Oca, Víctor Espinal, Reymundo Ortiz, Augusto Feria, Miguel Pérez Santana, Miguel Ángel Lendor, Fifi Almonte y Alfonsina Bencosme, entre otros.

martes, septiembre 18, 2018

Revisen sus agendas: vuelve el Festival de Cine Fine Arts.


Si usted es buen cinéfilo, de seguro conoce las salas de Fine Arts Cinema Café.
Todo lo que tiene que hacer es borrar todo compromiso de su agenda entre el 4 al 17 de octubre y disfrutar plenamente de la inmejorable cartelera que presenta en su 9na. edición el Festival Internacional de Cine Fine Arts.
Esta es la lista de la Sección Oficial:
-CARMEN Y LOLA
-NADIE NOS MIRA
-EL ÁNGEL
-MUSEO
-DESAFÍO URBANO
-HIJOS DE LA SAL
-MY BLIND DATE WITH LIFE
-CANDELARIA
-JOURNEYMAN
-PETRA
-RAZZIA
-AS BOAS MANEIRAS
-UNICORNIO
-CENIZAS
-NEWTON
-DRY MARTINA
El Jurado encargado de elegir a los ganadores está compuesto por: Desiree Reyes, Félix Manuel Lora, Joan Prats, José Rafael Sosa, Máximo Jiménez, Humberto Almonte y José D’Laura, quien lo preside.

Esta es la lista de los filmes que componen la Sección Ópera Prima:
-ANA DE DÍA
-LA REINA DEL MIEDO
-LOS ÚLTIMOS
-CUSTODY
-CUANDO DEJES DE QUERERME
-LAS HEREDERAS
-UN TRADUCTOR
-BUSCANDO A MARCOS RAMÍREZ
El Jurado responsable de elegir los ganadores está formado por: Muriel Soriano, Judith Rodríguez, Emile Mariani, Carlos Almánzar y Tabaré Blanchard.

Pero el FICFA siempre trae una Sección Informativa que es, en realidad, un cofre lleno de tesoros por descubrir, con los filmes premiados en los más prestigiosos festivales del mundo.
Esta es una pequeña lista de sugerencias:
-SHOPLIFTERS (ganadora de la Palma de Oro en Cannes)
-PÁJAROS DE VERANO (Postulada al Oscar por Colombia)
-TODOS LO SABEN (Del dos veces ganador del Oscar, Asghar Farhadi)
-CAN YOU EVER FORGIVE ME?
-CAMPEONES (Postulada al Oscar por España)
-BLACKKKLANSMAN (Premio Especial del Jurado en Cannes)
-THE PRAYER
-L’AMANT DOUBLE
-LOVING PABLO (protagonizada por Javier Bardem y Penélope Cruz)
-RUBÉN BLADES IS NOT MY NAME (Postulada al Oscar por Panamá)

lunes, septiembre 17, 2018

Festival de Toronto 2018: los ganadores.



Green Book obtuvo el Premio del Público de TIFF que, aunque es un festival no competitivo, permite que el público que acude a las proyecciones vote para determinar la película favorita de las audiencias.
Es un galardón que no tiene el brillo de los premios que conceden otros festivales de cine, como el León de Oro de la Muestra de Venecia, la Palma de Oro de Cannes o el Oso de Oro de Berlín, en parte porque TIFF no tiene una sección de competición.
Pero el Premio del Público tiene un importancia especial para los estudios: en el pasado, el público de Toronto ha anticipado los filmes que serán los más premiados en los Óscar de la Academia de Hollywood, por lo que en el mundo del cine TIFF se ha convertido en un barómetro de las películas que más éxito pueden tener.
La racha de TIFF se inició en 1981, cuando el Premio del Público fue a parar a, la cinta de Hugh Hudson que ese año ganó el Óscar a la Mejor Película. Carros de fuego
Desde entonces, el público de Toronto ha acertado en sus predicciones con American Beauty (1999), Slumdog Millionaire (2008), The King's Speech (2010), Argo (2012), 12 Years a Slave (2013) y Spotlight (2015).
Como a la prensa canadiense le gusta destacar, la correlación entre el Premio del Público de TIFF y el gusto de los miembros de la Academia está a años luz de la de los jurados de Venecia o Cannes.
Sólo una película que ganó el León de Oro de Venecia ha ganado el Óscar a la Mejor Película (La forma del agua en 2017). Lo mismo en el caso de Cannes: Marty, en 1955.
Antes de llegar a TIFF, Green Book ya se colocaba como una de las películas que podía llegar a las nominaciones de los Óscar, pero tras su estreno mundial en Toronto, las sospechas han quedado confirmadas.
La cinta se basa en la vida real de Tony Lip, un duro italo-estadounidense que durante años trabajó proporcionando seguridad en el club Copacabana de Nueva York y que en 1962 se convirtió en el chofer de un destacado pianista negro, Don Shirley, durante su gira por el sur de Estados Unidos. Esa gira de Shirley, interpretado por el ganador del Óscar al Mejor Actor Secundario de 2017, Mahershala Ali, es el corazón del filme.
Green Book no es la única película que ha sido incluida en los candidatos a lo Óscar tras su paso por TIFF, que concluyó tras 11 días de proyecciones con el estreno mundial de Jeremiah Terminator LeRoy, dirigida por Justin Kelly e interpretada por Kristen Stewart y Laura Dern.
Otros títulos que han gustado al público y la crítica son: If Beale Street Could Talk, del estadounidense Barry Jenkins; Roma, del mexicano Alfonso Cuarón; First Man, dirigido por Damien Chazelle e interpretado por Ryan Gosling, y The Hate U Give, de George Tillman Jr.
Si Green Book ha conquistado al público de Toronto, los servicios de "streaming" como Netflix y YouTube han reivindicado la calidad y validez de sus producciones para las pantallas grandes.
Este año, por primera vez en su historia, el filme de apertura de TIFF el pasado 6 de septiembre fue un largometraje producido por Netflix, Outlaw King, del director David Mackenzie e interpretado por Chris Pine.
La película, que se centra en la vida de Roberto I de Escocia, un noble escocés que en 1297 se rebeló contra el rey Eduardo I de Inglaterra, no es la única de Netflix que se exhibió en TIFF.
Del total de 254 largometrajes que TIFF seleccionó este año para su 43 edición, 8 eran de Netflix, la mayor cifra en la historia de la muestra canadiense.